Werde ein Synchronsprecher

Werde ein Synchronsprecher

Werde ein Synchronsprecher : Mehreren tausend Tipps, um Ihr Leben einfacher machen.

Viele Menschen verbinden handeln mit führenden Männer gut aussehend oder schönen führenden Damen, die auf einem fünfzig Fuß-Bildschirm projiziert werden. Einige mögen denken, von ausgebildeten Schauspielern, die zu Fuß über eine professionell gestaltete und beleuchtete Bühne jede Nacht am Broadway. Die Wahrheit ist, dass viele der erfolgreichsten Schauspieler und Schauspielerinnen Einzelschritt in kleinen, unspektakulären Tonstudios jeden Morgen tragen oft getragene blaue Jeans und ein T-shirt. Dies ist die Welt der Synchronsprecher, die sein kann genauso eine Herausforderung darstellen, wie andere Formen des Handelns zu knacken. Hier sind einige Vorschläge für die stetige Arbeit in der Voice-over-Handel zu finden.

1. Training für Synchronsprecher beginnt genau wie bei jedem anderen Schauspiel-Beruf. Zunächst lernen das Handwerk der Bühne, die in der Schule-Produktionen, Theater der Gemeinschaft oder durch Privatunterricht mit einem Schauspiellehrer. Es ist sehr wichtig für Synchronsprecher, die Körperlichkeit eines Zeichens zu verstehen. Wenn professionelle Schauspieler Stimme arbeiten für animierte Projekte durchführen, pantomime sie oft die Aktionen ihrer Charaktere. Durch die Teilnahme an lokalen Projekten als ein Kind oder Jugendlicher, werde Sie das Muskelgedächtnis unerlässlich für Interpretation entwickeln.
2. Finden Sie lokale Stellenangebote die Ankündigung oder Voice-over-Arbeit erfordern. Je mehr üben erhalten Sie auf lokaler Ebene, desto leichter wird es sein den Prüfungskommission Prozess auf professionellem Niveau zu überleben. Arbeiten Sie ein paar Schichten als ein Disk Jockey für einen lokalen Radiosender. Lokalfernsehen Produktionshäuser, meist verbunden mit der lokalen Kabelgesellschaft zu nähern und Fragen über mögliche Stimme über Arbeitsplätze. Auch verdienen Werbe Ankündigungen über einen Speicher Rundspruchanlage könnte einigen praktischen Berufserfahrung bieten.
3. Einschreiben Sie in Gesangsunterricht oder Klassen, die von professionellen Produktionshäuser angeboten. Viele lokale oder regionale Tonstudios bieten Mini-Kurse in Gesangstechniken, Texten oder Skript Interpretation. Einige Schüler finden sogar verlässliche Stimme arbeiten noch in Ausbildung. Absolventen dieser kurzfristige Programme haben oft einen Vorteil gegenüber der Akteure, die nicht solche spezifischen Stimmtraining erhalten haben.
4. Gehen Sie, wo das Geld ist. Während viele größere Städte viele lokale Möglichkeiten für Stimme Arbeiten haben, ist das eigentliche Mekka, Hollywood oder New York City. Dies ist, wo der Großteil der Stimme arbeiten in den gesamten Vereinigten Staaten durchgeführt wird. Doch Arbeit in solche einem umkämpften Bereich häufig zu finden erfordert Geduld, Sorgfalt und genug Geld, um die mageren Zeiten überleben. Die wichtigste Person zu erfüllen ist ein Talent-Agent, der an Sie glaubt und weiß, wo die besten Auditions gehalten werden.
5. Viele Synchronsprecher sind gemieteten Augen unsichtbar. Sie wollen eine professionelle Demo-Reel erstellen, die nur das beste-Stimme-Overs enthält, die Sie je gemacht haben. Wenn Sie stimmen Zeichen, stellen Sie sicher, dass sie auf den Walzen erscheinen. Authentische Akzente sind auch starke Pluspunkte, so arbeiten auf eine Vielzahl von Stimmen, nicht nur die Stimme Gottes-Ansager-Typen zu entwickeln.
6. Seien Sie bereit, unter allen anderen Arbeitsbedingungen und für viele unterschiedliche Persönlichkeiten durchführen. Einige Hersteller behandeln Synchronsprecher mit demselben Respekt als on-Air-Interpreten, Führung und Richtung anbieten. Andere können erwarten, dass Sie von Anfang an einwandfrei durchführen oder minimal Verbesserungsvorschläge bieten. Sie arbeiten für ein paar Minuten zu einer Zeit auch stundenlang in einer schalldichten Kabine sein. Jedes Projekt Stimme ist anders, so dass Sie auf Ihre eigenen Professionalität zu durchqueren die grobe Patches verlassen können.