Die verschiedenen Stile des Handelns wurden im Laufe der Geschichte des Theaters, von der klassischen Ära in Griechenland bis in die moderne Multimedia-handeln, unter Einbeziehung der Bühne, Filmleinwand und Fernsehen entwickelt. In der Neuzeit entwickelt ein Schauspiel-Lehrer namens Constantin Stanislavski einen Schauspiel-Stil, der die persönlichen Erfahrungen und Emotionen der einzelnen Schauspieler verwendet, um eine überzeugende Leistung zu schaffen. Später wurde diese durch des Schauspielers Studio in New York City verlängert in "Method Acting".
Die unterschiedlichen Schauspiel-Stilen entwickelt worden, die in der Geschichte des Theaters, aus der klassischen Zeit in Griechenland, zu modernen multimedia-handeln, unter Einbeziehung der Bühne, Leinwand und Fernsehen. In der modernen ära, ein Schauspiel-Lehrer namens Constantin Stanislawski entwickelt, eine Spielart, die verwendet die persönlichen Erfahrungen und Emotionen der einzelnen Schauspieler, eine überzeugende Leistung. Später wurde dies erweitert durch die Actor ' s Studio in New York City in 'method acting.'
Phase vs. Film
- Der technische Stil des Handelns wurde entwickelt für die Bühne und kommt aus lange formale Geschichte von stage-acting, die mit der live-Aufführung von Musik und Tanz. Es wurde entwickelt, um 'gelesen' werden auch von Zuschauern, die weit entfernt sind von der Aktion und ist sehr formell. Die 'Methode' der Schule, die auch als 'subjektiv' handeln, passt direkt auf das Anliegen des Films handeln, die weit mehr sein kann, subtilen und persönlichen, aufgrund der 'Nähe' Natur der film.
Identification
- Die Methode Schauspieler nutzt personenbezogene Identifizierung und Internalisierung der Charakter, den er oder Sie ist die Darstellung besser zu entdecken, die motivation, die Charakter, die Handlungen und Denkweise. Bei der Suche nach erkennbaren und menschliche Züge, die Methode, die Schauspieler auch, will den Zuschauer zur Identifikation mit dem Charakter.
Förderung
- Die technischen Schauspieler versteht den Charakter, den er oder Sie ist porträtiert als eine Förderung, die nicht notwendigerweise eine naturalistische oder realistische Darstellung einer person, die Sie vielleicht im Leben begegnen. Dies spiegelt sich durch die Differenz zwischen 'Objektiv' versus 'subjektiv' handeln Stilrichtungen, in denen körperlicher Ausdruck und Projektion eines Charakters ist wichtiger als die Introspektion und die 'kleinen' handeln.
Instinkt und Improvisation
- Ein Bereich, in dem method acting hat einen entscheidenden Vorteil gegenüber formalen, technischen handeln, ist, dass die Betonung verinnerlichen Charakter und motivation ermöglicht letztendlich für Improvisations-Schauspielerei. In intimer Theater-Einstellungen, film und comedy, improvisation schafft spontane handeln, das wirklich reaktiv, um die anderen Teilnehmer.
Technische vs. Method Acting
Die verschiedenen Stile des Handelns wurden im Laufe der Geschichte des Theaters, von der klassischen Ära in Griechenland bis in die moderne Multimedia-handeln, unter Einbeziehung der Bühne, Filmleinwand und Fernsehen entwickelt. In der Neuzeit entwickelt ein Schauspiel-Lehrer namens Constantin Stanislavski einen Schauspiel-Stil, der die persönlichen Erfahrungen und Emotionen der einzelnen Schauspieler verwendet, um eine überzeugende Leistung zu schaffen. Später wurde diese durch des Schauspielers Studio in New York City verlängert in "Method Acting".
Die unterschiedlichen Schauspiel-Stilen entwickelt worden, die in der Geschichte des Theaters, aus der klassischen Zeit in Griechenland, zu modernen multimedia-handeln, unter Einbeziehung der Bühne, Leinwand und Fernsehen. In der modernen ära, ein Schauspiel-Lehrer namens Constantin Stanislawski entwickelt, eine Spielart, die verwendet die persönlichen Erfahrungen und Emotionen der einzelnen Schauspieler, eine überzeugende Leistung. Später wurde dies erweitert durch die Actor ' s Studio in New York City in 'method acting.'
Phase vs. Film
- Der technische Stil des Handelns wurde entwickelt für die Bühne und kommt aus lange formale Geschichte von stage-acting, die mit der live-Aufführung von Musik und Tanz. Es wurde entwickelt, um 'gelesen' werden auch von Zuschauern, die weit entfernt sind von der Aktion und ist sehr formell. Die 'Methode' der Schule, die auch als 'subjektiv' handeln, passt direkt auf das Anliegen des Films handeln, die weit mehr sein kann, subtilen und persönlichen, aufgrund der 'Nähe' Natur der film.
Identification
- Die Methode Schauspieler nutzt personenbezogene Identifizierung und Internalisierung der Charakter, den er oder Sie ist die Darstellung besser zu entdecken, die motivation, die Charakter, die Handlungen und Denkweise. Bei der Suche nach erkennbaren und menschliche Züge, die Methode, die Schauspieler auch, will den Zuschauer zur Identifikation mit dem Charakter.
Förderung
- Die technischen Schauspieler versteht den Charakter, den er oder Sie ist porträtiert als eine Förderung, die nicht notwendigerweise eine naturalistische oder realistische Darstellung einer person, die Sie vielleicht im Leben begegnen. Dies spiegelt sich durch die Differenz zwischen 'Objektiv' versus 'subjektiv' handeln Stilrichtungen, in denen körperlicher Ausdruck und Projektion eines Charakters ist wichtiger als die Introspektion und die 'kleinen' handeln.
Instinkt und Improvisation
- Ein Bereich, in dem method acting hat einen entscheidenden Vorteil gegenüber formalen, technischen handeln, ist, dass die Betonung verinnerlichen Charakter und motivation ermöglicht letztendlich für Improvisations-Schauspielerei. In intimer Theater-Einstellungen, film und comedy, improvisation schafft spontane handeln, das wirklich reaktiv, um die anderen Teilnehmer.
Technische vs. Method Acting
By Wiezutun
Die verschiedenen Stile des Handelns wurden im Laufe der Geschichte des Theaters, von der klassischen Ära in Griechenland bis in die moderne Multimedia-handeln, unter Einbeziehung der Bühne, Filmleinwand und Fernsehen entwickelt. In der Neuzeit entwickelt ein Schauspiel-Lehrer namens Constantin Stanislavski einen Schauspiel-Stil, der die persönlichen Erfahrungen und Emotionen der einzelnen Schauspieler verwendet, um eine überzeugende Leistung zu schaffen. Später wurde diese durch des Schauspielers Studio in New York City verlängert in "Method Acting".
